|
Музыкальный фольклор – уникальная самобытная культура наших предков. Зародившись во времена глубокой древности, пройдя многовековой путь развития, он стал своеобразной говорящей летописью о далеком историческом прошлом и в то же время звучным голосом современности. Один из наиболее ярких коллективов в островной области, представляющих русский фольклор, является образцовый ансамбль «Туесок», которым восемь лет руководит Юлия Бега.
ШТРИХИ К ПОРТРЕТУ НОМИНАНТА
Многое в ее жизни было связано с дорогой. Родившись в Чехословакии в семье военного, Юлия Бега привыкла к частой смене мест. Чем больше она узнавала культуру, нравы, обычаи других стран и народов, где доводилось жить ее семье, тем больше рос у нее интерес к своей стране, своим корням, русскому народному творчеству. Последней точкой службы отца стал Сахалин. Семья прибыла сюда в 1992 году. Окончив музыкальную школу, Юлия поступила на музыкальное отделение Сахалинского педагогического колледжа. Позже на дошкольном отделении в Институте педагогики СахГУ получила высшее образование. В 2001 году, после того, как ушла из жизни Ирина Алавердян, создатель и бессменный руководитель ансамбля «Туесок», Юлия Бега, заменив своего учителя, встала у руля известного в области и стране коллектива. Имеет звание «Лучший педагог дополнительного образования» (2004 г.).
КСТАТИ
Трижды образцовый фольклорный ансамбль «Туесок» – дипломант московского фестиваля «Город Мастеров». В 2003 году в Новосибирске получил звание лауреата на Международном конкурсе исполнителей русской песни имени Ивана Маланина. Неоднократный победитель областного конкурса фольклорных коллективов «Красная горка». В сентябре 2009 года солистка ансамбля – Анастасия Мощенко стала дипломантом Дальневосточного фестиваля «Живые родники». А недавно «Туесок», будучи участником IX фестиваля национальных культур, проходившего во Всероссийском детском центре «Океан», вернулся с новой победой, став дипломантом фестиваля.
И КОМПЬЮТЕР, И ФОЛЬКЛОР
– Юлия Владимировна, «Туесок» неоднократно бывал на конкурсах и фестивалях во Владивостоке. Как на этот раз оценили выступление островного коллектива?
– Последний раз ансамбль был в ВДЦ «Океан» в 2001 году. Но, как оказалось, сахалинских исполнителей многие здесь помнят. Мне было особенно приятно, что нас похвалили за высокий исполнительский уровень. «Туесок» был задействован во всех проводимых мероприятиях. Радует, что на этом фестивале мы получили три диплома. Все участники ансамбля с большим интересом участвовали в работе различных секций, где почерпнули для себя много нового в бесценной народной сокровищнице.
– Сегодня, когда в мире музыки одновременно сосуществуют различные стили и направления, актуальной становится проблема формирования у слушателя, особенно молодого, музыкального вкуса, способного различать высокохудожественные образцы искусства от низкосортных. На ваш взгляд, может ли в этом деле помочь фольклор?
– Еще как может! Понятно, что нынешняя молодежь пресыщена творческой свободой. Разрешено все – рок, «хэви металл», различные поиски и эксперименты… А вот связь со своими истоками, как правило, прервана: бабушки и дедушки живут отдельно, по ТВ народное творчество практически не показывают. К тому же в сегодняшней молодежи больше практицизма. Парней и девчат куда больше привлекают компьютеры, английский язык, все, что им пригодится в будущей профессии. Тем не менее при всем этом видно, что у молодых возрастает интерес к народным традициям, к своим корням. Особенно ярко эта отрадная тенденция проявляется в последние годы. И родители, и дети все больше понимают, насколько важно духовное родство с нашими предшественниками.
Есть у молодежи еще одна проблема – общение. Нынешних детей больше учат учиться. А вот как нужно дружить, играть, общаться со сверстниками, как говорится, остается за кадром. Такой педагогический пробел ребята восполняют в творческих коллективах, спортивных секциях и, конечно, в нашем фольклорном ансамбле. Когда дети приходят в «Туесок», они…играют. А играя – обучаются. Таким образом изучают особенности русской народной песни. Она настолько прекрасна, что невозможно в нее не влюбиться. Я вижу, что ребята с гордостью относятся к тому, что их называют носителями русской народной культуры. А слушая настоящее искусство, фальшивку и безвкусие сразу отличишь.
ОТ ОРКЕСТРА – К ПЕСНЕ НАРОДНОЙ
– Итак, музыка вас связала с фольклором… А как в вашу жизнь вошла музыка?
– Я родилась в семье военного. Мама – педагог. Мы со старшей сестрой родились, когда папу отправили служить в Чехословакию. Позже наша семья кочевала по многим странам, городам и весям. За время учебы мне пришлось поменять пять школ. Из них три – музыкальные. А интерес к музыке возник еще в детском саду. Там мы пели, играли на ложках, металлофоне. Педагоги говорили, что я – девочка музыкальная, хорошо бы мне заняться музыкой. Но самое яркое и незабываемое впечатление на меня произвел концерт симфонического оркестра, на котором я впервые побывала вместе с родителями. Когда на сцене оркестр начал играть – нечто грандиозное, выраженное в музыкальных звуках, обрушилось на меня с такой силой, что я не могла сдержать эмоции. Музыка переполняла меня, будоражила, заставляла восхищаться и удивляться. Я даже не замечала, что из глаз у меня текли слезы… Мне тогда было лет восемь. С тех пор постоянно задавала маме один и тот же вопрос – когда научусь играть на пианино? Однако в военном городке в Амурской области, где мы жили в то время, музыкальной школы не было. Я уже училась во втором классе, когда мы переехали в Хабаровский край. Там как раз объявили набор в музыкальную студию. Я была в числе первых претендентов. Меня приняли, и занималась я всегда с удовольствием. Конечно, музыка – это большой труд. Были моменты, когда хотелось все бросить. Но в эмоциональных неурядицах побеждало чувство разума – мне очень хотелось убедить себя и родителей, что у дочери военного сильный характер и я непременно окончу музыкальную школу. Переболев многими мечтами о будущих профессиях – стать художником-мультипликатором или, как папа, танкистом, все-таки остановила свой выбор на более реальном. Решила, как мама, стать педагогом. После школы, поступив на музыкальное отделение педагогического колледжа, я попала в удивительно творческую среду единомышленников. Меня окружал грандиозный музыкальный мир, в нем было место творческому самовыражению в любых проявлениях. Я выбрала русский фольклор.
Ирина Алавердян ввела меня в удивительную страну народных песен, музыки и обрядов. Правильно говорят: от судьбы не уйдешь. Еще до встречи с ансамблем «Туесок» меня восхищали звучные, мелодичные и красивые народные песни, которые пели дома во время застолья. Концерты фольклорных ансамблей по ТВ смотрела как зачарованная. Думала – везет же тем, кто сейчас на сцене, такие песни поют! На вступительных экзаменах я исполнила а капелла русскую народную песню «Ивушка». И случилось невероятное – все уважаемые педагоги колледжа, сидящие в приемной комиссии, встали и похлопали мне. Это был мой первый триумф с народной песней (смеется).
– Творческие пути неисповедимы… Но как вы встретились с Ириной Алавердян?
– Шестнадцать лет назад Ирина Индустриевна создала свое любимое детище – фольклорный ансамбль «Туесок». Она была замечательным музыкантом, человеком на редкость творческим и деятельным. Я – участница самого первого состава. Тогда была самой взрослой в коллективе. Пришла в ансамбль студенткой музыкального отделения педагогического колледжа с одной целью – посмотреть, как известный в области педагог занимается с детьми. На репетиции села рядом с пятиклассниками …и стала учиться русской песне.
А познакомились мы с Ириной Алавердян во Дворце детского и юношеского творчества на областных курсах по фольклору. К нам на Сахалин в то время приезжала известный фольклорист Оксана Выхристюк из Новосибирска. Это было в 1993 году. Надо сказать, занятия в ансамбле мне были интересны еще и с профессиональной точки зрения. В колледже я училась по специальности «учитель музыки». На четвертом курсе успешно защитила курсовую работу по фольклору, точнее – по зимним фольклорным праздникам. Это были «Святки».
СОЛНЕЧНАЯ ЭНЕРГИЯ ТВОРЧЕСТВА
– Помню, лет десять назад, когда руководитель «Туеска» еще была жива, мы встречались с вами, делали фильм на Сахалинском ТВ о поездке ансамбля в Москву. Уже тогда было заметно, что Ирина Индустриевна видела в вас свою преемницу. А вы что-нибудь взяли из ее педагогического опыта?
– «Туесок» для меня – это, наверное, судьба. Ирина Индустриевна – человек необычный: какой-то солнечный, энергичный, заражала всех своей инициативой. На репетициях она никогда не повышала голоса. Пять лет мы жили с ней в одной атмосфере понимания, дружелюбия, творчества. И когда в 1999 году ее не стало, мы все почувствовали себя осиротевшими.
Своим примером она научила меня многому. Наш руководитель избегала таких понятий, как муштра (а такое иногда случается в творческих коллективах). Нас она видела насквозь, тут же реагировала на все перепады нашего настроения. Для нас она была не только педагогом, но и другом, которому многое из навалившихся неприятностей можно было доверить. Такой стиль общения с участниками «Туеска» я стараюсь сохранить.
– Как сложилась судьба ансамбля после того, как не стало его создателя?
– Это был очень сложный период. По сути, «Туесок» находился на грани развала. Я тогда только родила сына и не могла заниматься ансамблем. К тому времени работало два состава – старший из 12 человек и младший, состоящий из 16 участников. Не каждый из специалистов мог взять на себя управление таким большим коллективом со сложившимися традициями. Но еще труднее было найти достойную замену столь яркому фольклористу и руководителю. Два года «Туесок» находился в подвешенном состоянии. Сюда назначали разных специалистов, но никто из них долго не задерживался в ансамбле. Ни для кого он так и не стал родным. Двухлетнее плавание коллектива без своего капитана привело к тому, что участники стали разбегаться, исчезали наработанные материалы, реквизит. Единственное, что помогало держать ансамбль на плаву, – это наличие наших бессменных концертмейстеров. Андрей Валерьевич Михеев и Александр Васильевич Савельян работали в «Туеске» с основания ансамбля, они и сейчас являются моими незаменимыми помощниками. После того как очередной руководитель не сработался с коллективом, ко мне обратились руководители Детского хореографического центра «Мечта», на котором базировался «Туесок», и предложили возглавить ансамбль. А вопрос уже стоял ребром – быть ему или не быть? Ансамблю, имеющему звание образцового, нужно было его подтвердить. В данной ситуации это означало либо возрождать коллектив и доводить до прежнего уровня, либо лишать «Туесок» почетного звания.
Сын уже подрос, и я согласилась попробовать себя в качестве руководителя любимого ансамбля. Многие его участники меня хорошо знали, поэтому работать с ними не составляло труда. Вскоре, выложившись полностью, мы подготовили программу и подтвердили звание образцового ансамбля. Кстати, кто-то из экспертной комиссии отметил, что если два года назад дети из осиротевшего «Туеска» выходили на сцену как подрезанные бутоны, то при мне они предстали в полном творческом расцвете.
ОБРЯДЫ СТАРИНЫ ДАЛЕКОЙ
– Возрождать творческий коллектив – дело многотрудное. Как, к примеру, вы преодолевали нехватку сценического реквизита?
– Восстанавливать утраченное было довольно трудно. Многое из сценического богатства ансамбля Ирина Индустриевна создавала своими руками. Сама шила и расшивала узорами в народном стиле не только кокошники, но и все костюмы. Они хоть и стилизованные, однако максимально приближены к первоисточнику – фольклору. Мы продолжаем ее традицию. Сейчас «Туесок» базируется во Дворце детского и юношеского творчества, и там судьба свела нас с мастером – золотые руки Людмилой Хотнюковой, которая помогла по эскизам и выкройкам бывшего руководителя ансамбля сшить еще один комплект костюмов. Шьем, достаем то, чего не хватает ансамблю, приобретаем новые музыкальные инструменты. Словом, движемся вперед.
– К сожалению, мы еще так мало знаем о своей русской народной культуре и ее особенностях. Поэтому иногда на сцене, где выступают самодеятельные коллективы, можем видеть пожилую исполнительницу с короной на голове и … русой косой, перекинутой через плечо… Знают ли ваши участники ансамбля, что можно и что недопустимо в народных традициях?
– Конечно, они в курсе. С народных обычаев и традиций мы начинаем наши первые занятия. В древности девочки и девушки на Руси ходили с распущенными волосами, украшали их ободком из бересты, травой или перьями птиц. В более поздние времена девица всегда носила одну косу, а мамаша – две. Традиционный головой убор для девочки – повязка или лента. Замужняя женщина никогда не должна была появляться на улице с непокрытой головой. Ее головной убор – закрытый кокошник. Две косы заплетали незамужние девушки, у которых имелся суженый. Они надевали головной убор с открытым донышком, чтобы головой быть ближе к солнцу.
Есть целый свод обычаев и одежд для свадеб, различных праздников. На Руси так повелось: как только девочка научилась держать иглу в руках, она начинала сама или с помощью матери шить себе приданое. Считалось, чем больше у нее приданого, тем лучшая она рукодельница. Это ценилось в обществе. Когда проходили народные гулянья, девицы задирали подол юбки, чтобы было видно, как снизу расшита рубаха. Если богато и красиво, значит, девушка – умелица, хорошей будет хозяйкой. На такой готов был жениться каждый парень.
Полосы, вытканные на костюме женщины, тоже имели свое значение. По ним можно было прочесть, из какого она рода, из какой губернии и даже какая она по счету ребенок в семье.
Меня радует, что и сегодня у нас не угасает интерес ко всем мудростям и премудростям старины далекой. Например, в последней поездке во Владивосток в ДТЦ «Океан» нас учили из соломы и различных лоскутков мастерить старинную русскую куклу. Есть куклы-обереги, куклы-талисманы. Оказывается, в каждой из этих созданий кроется глубокий смысл.
– В «Туеске» богатый инструментальный состав. Какие в нем звучат русские народные музыкальные инструменты?
– Баян, жалейка, балалайка, свирели, калюки (духовой инструмент, сделанный из лопуха или тростника), кугиклы (они тоже из тростника, но каждая трубочка издает свой звук), акарина (глиняная свистулька в виде птицы с определенным звукорядом, иногда она делается из рога). Есть у нас и гудок. К своему изумлению, узнала, что это… струнный инструмент, у него есть смычок и струны.
– Работа в культуре требует много времени и большой самоотдачи. Часто у работников нет выходных, а праздники – самые напряженные трудовые будни. Как в вашей семье относятся к вашей вечной занятости?
– С пониманием. Муж у меня инженер. В студенчестве, когда мы познакомились, он знал о моем увлечении фольклорным ансамблем и с уважением отнесся к этому. И тогда, и сейчас продолжает меня во всем поддерживать. А сын, которому 10 лет, – участник «Туеска», занимается в младшей группе. Так что теперь фольклор – наше общее семейное дело.
БЛИЦ-ОПРОС
– Ваши увлечения?
– Всегда занималась всем по чуть-чуть. Нравилось петь, вышивать, рисовать, собирать открытки. Одно время в военном гарнизоне ходила в танцевальную группу, но основное увлечение – занятие музыкой практически не оставляло времени на что-либо другое.
– Что вы приемлете в людях и что не воспринимаете?
– Не люблю лицемерие. А ценю в человеке искренность, интерес к профессии и желание учиться.
– Верите в гороскопы? Кто вы по знаку зодиака?
– Я – Весы. Взвешенность в работе мне нужна, но иногда приходится долго колебаться, чтобы принять нужное решение. Не всегда мне такое по душе.
– Как относитесь к приметам?
– В ансамбле сложилась одна примета: если я прихожу на концерт и что-нибудь не забыла у себя в кабинете, значит, будет что-то неприятное. К счастью, я постоянно забываю то платок, то блокнот, то зонтик… Может, поэтому у нас удачно проходят все выступления (смеется).
– Любимое время суток?
– День. Это множество репетиций, довольно большой круг общения с разными людьми. Накал чувств и эмоций.
ЧТО ЗНАЧАТ ДЛЯ ВАС:
Семья?
– Основа жизни. Без семьи себя просто не мыслю.
Любовь?
– Какая семья без любви?!
Счастье?
– Это коктейль из любви, семейных отношений и творческой самореализации, который дает тебе прилив новых сил. Счастливый человек преодолеет все трудности.
Деньги?
– Средство для достижения определенных целей. Не больше. Если выбирать на чаше весов материальное или духовное, я выберу духовное.
Ваши мечты. О чем они?
– Хочу, чтобы семья была крепкой. Чтобы сын нашел себя в жизни и был счастлив. Мечтаю, что у нашего «Туеска» будет много гастролей – в области, стране, за рубежом. В Сибири, например, руководство одного региона обязало крупные компании четыре раза в год вывозить на гастроли четыре творческих коллектива. И теперь руководители ансамблей не занимаются поиском спонсоров, а выбирают, на какой конкурс или фестиваль им поехать. Хочется, чтобы на радио и ТВ с особым вдохновением пропагандировали песню народную, а не только иностранные хиты. Тогда и духовная связь с нашими предшественниками не прервется.
|
.gif)
Nepom.Ru
